“PASAJES”, DE IRA SACHS
En su última película, Ira Sachs aborda las complejidades del amor y el deseo con su estilo íntimo y auténtico. Protagonizada por Franz Rogowski, Ben Whishaw y Adèle Exarchopoulos, ofrece una visión refrescante, honesta y humorística de las relaciones modernas. La historia sigue a Tomas y Martin, una pareja gay cuyo matrimonio se tambalea cuando Tomas se enamora apasionadamente de Agathe.
“EXTRAÑA FORMA DE VIDA”
El último cortometraje de Pedro Almodóvar, protagonizado por Ethan Hawke y Pedro Pascal, cuenta la historia sobre dos pistoleros que se reencuentran después de 25 años y tras una noche de intimidad y recuerdos, un crimen sugiere que podría haber algo más entre ellos que solo una reunión para revivir viejos tiempos.
EMOCIONES, ESCALOFRÍOS Y HORRORES EXQUISITOS
En el mes del terror y pensando en Hallowen, la plataforma acerca una selección de títulos memorables y cuya calidad excede la media del género: “The fog”, dirigida por el maestro John Carpenter con actuaciones de Jamie Lee Curtis y Janet Leigh; “The wicker man”, donde Christopher Lee interpreta un papel destacado; “The others”, dirigida por Alejandro Amenábar y protagonizada por Nicole Kidman; “The blair witch project”, pionera en el estilo del falso documental; “Only lovers left alive”, de Jim Jarmusch, protagonizada por Tilda Swinton y Tom Hiddleston; y “There’s nothing out there”, la película que abrió el camino a “Scream” y a la franquicia de Wes Craven.
CRIATURAS FANTÁSTICAS
El programa de horror continúa con este especial que incluye “The troll hunter”, de André Øvredal, una mezcla folclore escandinavo con un falso documental de terror; “Night of the living dead”, de George A. Romero, una piedra angular del cine zombie que redefinió el género; “An american werewolf in London”, de John Landis con su equilibrio entre humor y horror; “The lair of the white worm”, en la cual Ken Russell se adentra en el terror surrealista y “Bug”, de William Friedkin, un thriller psicológico envuelto en paranoia.
TRUFFAUT: AUTEUR Y CINÉFILO
En el ciclo dedicado a François Truffaut llega “Los 400 golpes”, su primer largometraje, que hizo estallar los credos establecidos del cine francés y llevó a la Nouvelle Vague a la escena mundial. Otros títulos que se suman son “Domicilio conyugal”, la historia de una pareja de recién casados atravesando una crisis; “El último metro”, donde un grupo de actores trata de sacar adelante una obra de teatro durante la ocupación de París por las tropas alemanas; y “Antoine y Colette”, la secuela del joven Antoine, quien trabaja en una tienda de discos y además se esfuerza para cortejar a la atractiva pero elusiva Colette.
FOCO EN SOL MIRAGLIA
Una programación especial dedicada a Sol Miraglia, destacada directora documental argentina. En esta ocasión, trae dos películas dirigidas junto a Hugo Manso: “Cuando el Olimpo choca con la Pampa”, acerca de un artista septuagenario que debe enfrentar el inexorable paso del tiempo en sus obras y en su cuerpo, además de confrontar sus propios miedos, y “Foto Estudio Luisita”, que narra el descubrimiento de 25,000 negativos nunca antes vistos, que capturan la imagen de innumerables celebridades que visitaron el estudio fotográfico de Luisita, un auténtico epicentro artístico en la cultura popular argentina.
ESPECIAL SEBASTIÁN SILVA
En el foco dedicado al director chileno Sebastián Silva figura su filme “Rotting in the sun”, una comedia refrescante que satiriza el mundo del cine y la obsesión con uno mismo, protagonizada por el realizador, Jordan Firstman y Catalina Saavedra. Cuando Silva desaparece, Firstman se embarca en un viaje impredecible. También está su más reciente película, “La vida me mata”, su primer largometraje concretado en el doble rol de director y guionista. En su trama sigue a Gaspar, un joven depresivo, que no ha podido superar la muerte de su hermano, hasta que siente que éste ha reencarnado en Álvaro, a quien acaba de conocer. A partir de ese vínculo, decide aprovechar la influencia que ha ganado para guiarlo en una serie de experiencias relacionadas con la muerte.
CINE DEL ALMA: PELÍCULAS DE FATIH AKIN
Ciclo enfocado en el aclamado cineasta alemán-turco Fatih Akın, cuya destreza cinematográfica radica en su habilidad para crear narrativas reflexivas que resuenan profundamente con la experiencia humana. En “The cut”, enfrenta las secuelas del genocidio armenio en manos de los Jóvenes Turcos del Imperio Otomano entre 1915 y 1923, con una conmovedora historia; “The golden glove” narra los crímenes de Fritz Honka, un asesino en serie alemán en el Hamburgo de los años 70; “Polluting paradise” documenta el activismo medioambiental y en “The edge of heaven” entrelaza magistralmente vidas y culturas.
EL CAMINO DEL ARTISTA
Ciclo que muestra el proceso creativo de artistas a través de una amplia colección de películas de ficción y documentales que narran las luchas -y los triunfos- de estos soñadores dotados. En este grupo de películas aparecen “Inside Llewyn Davis”, de los aclamados Ethan y Joel Coen, protagonizada por un reparto estelar con Oscar Isaac, Carey Mulligan, Justin Timberlake y Adam Driver. También figuran “Listen up Philip”, dirigida por Alex Ross Perry y protagonizada por Jason Schwartzman y Elisabeth Moss, que narra la historia de un autor frustrado en busca de un lugar donde encontrar tranquilidad para escribir sobre su tema favorito, él mismo. Este segmento incluye también títulos como “Hidden way”, “Sid and Nancy”, “The Doors”, “Rude boy” y “This much i know to be true”, entre otros.
LOS TIEMPOS MODERNOS DE CHARLIE CHAPLIN
Propuesta que explora las diversas facetas del gran icono de la pantalla, Charlie Chaplin: irónicamente humorístico, un romántico empedernido, humanista y siempre tremendamente moderno. Famoso por su personaje atemporal de Carlitos, el actor pasó de los comienzos más humildes en la Inglaterra victoriana a crear una carrera única que trascendió el cambio del cine al sonido: “Vida de perro”, “Tiempos Modernos”, “El gran dictador”, “Luces de la ciudad”, “La carrera del oro” y “El niño”.
HALLOWEEN
El clásico filme de terror dirigido por John Carpenter en 1978 es considerado como el inicio del género de las películas slasher. En su debut cinematográfico, Jamie Lee Curtis trata de sobrevivir la noche mientras es acechada por un asesino que acaba de escapar de una institución psiquiátrica.
BELLE DE JOUR
Dirigida por Luis Buñuel, es una magnífica y provocativa comedia oscura sobre el deseo, con un elenco encabezado por Catherine Deneuve quien es verdaderamente icónica en esta obra maestra del cine erótico que continúa siendo relevante y provocadora hasta el día de hoy. La película, un gran éxito en su momento, sigue sorprendiendo y deleitando a las audiencias con su enfoque transgresor y su radiante cinematografía.
POST MORTEM
En conmemoración de los 50 años del golpe de Estado en Chile, se estrena el filme de Pablo Larraín, una alegoría política sobre el levantamiento militar de 1973 de Augusto Pinochet en contra de Salvador Allende, que disecciona la psicosis del fascismo y la decadencia política, destacando la actuación de Alfredo Castro. Larraín crea una visión visceral del terror político centrada en la historia de un hombre mientras el mundo se desmorona.
“MEMENTO”
La emblemática película de Christopher Nolan se alza como un hito crucial en su carrera. Con su narrativa invertida y enfoque no lineal, además de su estructura de rompecabezas, el director establece aquí su distintivo estilo autoral. Esta filmación marca el inicio de la proyección internacional del realizador, abriendo camino para futuras obras cautivadoras y complejas.
“PICNIC AT HANGING ROCK”
Esta emblemática película de Peter Weir discurre en una inquietante trama de histeria sexual que teje un enigma lírico, por lo que se ha convertido en un auténtico clásico de culto. Fascinante e hipnótico retrato del misterio humano, que forma parte del especial “Boarding school”, junto a películas como “The falling”, “Mädchen in uniform”, “Innocence” y “Olivia”.