

En un proyecto apasionado y lleno de historia, un grupo de cineastas independientes está creando la serie documental que rescata los 50 años de la historia del rock tucumano. "Cómo hacer música entre el smog" es un relato de cinco capítulos que homenajea a los artistas, los géneros experimentales y las vivencias que dieron forma a la escena musical de la provincia.
La serie documental fue producida por Verónica Leiva, y dirigida por Ramiro Juárez, y Sebastián Sánchez, quienes también se encargan del guión y de la parte sonora. Los tres, además, son músicos: Ramiro en "La Trampa de Fellini", Sánchez en "Seba el Intersect" y Verónica en "Fortuna". Los artistas comenzaron investigando el aspecto musical de la escena local. Sin embargo, al profundizar en su historia, descubrieron no sólo obras de altísimo nivel, sino también una trama valiosa que conecta a los músicos de diferentes generaciones.
“El documental está en etapa de postproducción. Nos encontramos editando los capítulos. Nos gustaría no sólo encontrar inversores, patrocinadores y bandas que quieran acercarse al proyecto, sino también hacer una recolección de material de archivo que podamos usar para reconstruir la ciudad, sobre todo en 1960, 1970 y 1980”, expresó Sánchez, licenciado en Cinematografía, en diálogo con LA GACETA.
Con un trailer ya disponible para el público, los tres creadores dicen que el principal objetivo de la serie es "homenajear la música tucumana y formar un archivo definitivo que también preserve la historia, enriqueciendo la cultura musical de la provincia". Para ellos es una oportunidad única para insertar en el medio audiovisual una serie documental de calidad que pueda dar a las bandas tucumanas ese lugar en el mundo y en la memoria con el que tanto soñaron.
Algunos de los conjuntos presentes en el proyecto son Los Sabuesos, Los Fantasmas, Los Bangs, Reed y Sanchez. También aparecen otros más actuales como Shells, la mítica Estación Experimental, y Luciana Tagliapietra y Patricio García, con Los Chicles y como solistas.
Tucumán, a la vanguardia de los nuevos géneros
Lo que más sorprendió a los realizadores fue descubrir que en Tucumán, en comparación con otras provincias argentinas, sucedió una experimentación con géneros vanguardistas, como el beat, el progresivo, el heavy metal, el punk, el pop, el grunge, el noise, el shoegaze y el rock electrónico. Este espíritu innovador caracterizó a la música tucumana, y la miniserie lo plantea a partir de hitos, escenificaciones y shows en directo. También se detiene en los desafíos que enfrentaron los artistas para mantener viva la escena.
Desde sus orígenes hasta la actualidad, "Cómo hacer música entre el smog" no solo busca reconstruir la evolución de la música rock en Tucumán, sino también reflejar el contexto social y político al que los músicos tucumanos tuvieron que enfrentarse. La serie pretende ofrecer una experiencia única tanto para los amantes de la música como para los admiradores de los relatos documentales.
¿Por qué "smog"?
El nombre de la serie documental "Cómo hacer música entre el smog" no es casualidad, sino que refleja profundamente las adversidades y desafíos que enfrentaron los músicos tucumanos a lo largo de las décadas. Según sus creadores, el "smog" simboliza varios aspectos de la provincia: desde las dificultades sociales y políticas, hasta las limitaciones tecnológicas que los artistas tuvieron que atravesar para expresar su arte.
"El smog es una representación visual de Tucumán, una ciudad que ha sido históricamente incompleta, siempre en construcción, tirada y reconstruida. Esto le da una estética única, que creemos se refleja perfectamente en la música y en el arte tucumano, que siempre ha tenido que abrirse paso a través de los obstáculos de su tiempo", explicó Sebastián.
A lo largo de los años, el rock en Tucumán se enfrentó a conservadurismos, reformas políticas, y una evolución constante en la música, compitiendo contra sí misma en las décadas de los 80 y 90. La serie captura este espíritu de lucha, simbolizado en el "smog", que se convierte en una metáfora de la provincia misma: un lugar lleno de historia, lucha y creatividad, donde la música nunca dejó de resistir, evolucionar y encontrar su propio camino.
Este enfoque estético y simbólico se complementa con imágenes impactantes de la ciudad tomadas desde un dron, donde la contaminación visualiza aún más ese contraste entre lo artístico y las adversidades del entorno.
Un legado para las futuras generaciones
"Cómo hacer música entre el smog" no solo busca preservar la historia de los grandes artistas tucumanos, sino también garantizar que las futuras generaciones comprendan y valoren la magnitud de su legado. Es un recordatorio de que, a pesar de ser la provincia más pequeña del país, Tucumán fue la cuna de una música única, valiente y con proyección internacional.
Para más información sobre el proyecto o para aportar material de archivo, los interesados pueden seguir la cuenta de Instagram @archivorocktucumano, visitar el sitio web www.musicaentreelsmog.com.ar o comunicarse al número 3816394486.